HADIAH KEPADA KAWAN2

Ditujukan khas kepada kawan SMP2252 YA.. Kualiti tak berapa bagus sebab kali pertama saya buat slideshow..hahah.. Semoga semua orang akan berjaya dalam peperiksaan nanti..Sehingga kita berjumpa lagi..

Teruskan Membaca...

JURNAL REFLEKSI KESELURUHAN

Salam sejahtera kepada semua rakan-rakan. Akhirnya kita telah sampai ke penghujung kelas. Saya tidak dapat menghadiri kelas ini kerana berada di kampung. Walau bagaimanapun saya tahu suasana pembelajaran di dalam kelas tetap tidak berubah. Kawan dari pengajian Malaysia yang spontan dan baik. Pelajar semester 4 Pendidikan Muzik yang sentiasa riuh dengan kerenah mereka dan rakan seangkatan dengan saya yang sentiasa menceriakan kelas. Setelah 14 minggu berlalu, pelbagai pengalaman yang di rasai daripada kelas ini.

Kuliah minggu pertama merupakan kuliah penciptaan blog. En. Amran menggunakan pendekatan yang berlainan dalam kelas beliau. Sejujurnya saya kurang berpengalaman dalam penggunaan blog . Kelas ini membantu saya memahami teknologi baru untuk digunakan dalam pelajaran pada suatu hari nanti. Murid sekolah dewasa ini begitu ke hadapan dalam bidang teknologi khususnya. Oleh itu, sebagai bakal guru saya dapat melengkapkan diri saya untuk menghadapi keadaan masa depan. Menguruskan blog bukanlah sesuatu yang susah namun ia memerlukan masa.

Namun, penulisan jurnal refleksi dalam blog menjimatkan duit dan kertas malah memudahkan kami berbincang dalam kumpulan. Apa yang saya agak kesal semua kandungan yang ditulis rakan-rakan tidak menyatakan daripada sumber mereka termasuklah saya sendiri yang kadang kala terlepas pandang. Gambar sekalipun sepatutnya dinyatakan dari mana sumber kita dapat. Akibatnya, gaya penulisan pelajar kurang bersifat ilmiah. Kita dapat faham bahawa ini merupakan satu proses pembelajaran.

Kandungan kursus ini juga mencakupi sebahagian besar Muzik Tradisional di Malaysia. Bagi saya En. Amran telah memberi maklumat yang mendalam mengenai kandungan pembelajaran kami iaitu makyong, kompang, wayang kulit, gamelan, caklempong, tarian cina dan sebagainya lagi. Malah kami juga mula menghargai semua muzik tradisional di Malaysia. Kami bukan sahaja perlu memahami ciri-ciri muzik malah peranan dan fungsinya. Cuma apa yang kurang ialah penekanan terhadap kesan dan peranannya kepada masyarakat.Pembahagian kelas kepada 2 sebenarnya agak mengurangkan isi kandungan. Pembentangan kumpulan lain kurang di fahami oleh kumpulan lagi satu. Muzik tradisional Malaysia sememangnya mempunyai banyak jenis muzik. Pada awalnya, En. Amran telah membahagikan muzik-muzik tradisional mengikut jenis jadi mungkin seeloknya muzik-muzik ini dibentang mengikut jenisnya iaitu ensembel genderang, bentuk tari utama, bentuk seni lakon utama dan lain-lain.


Pengajaran kelas ini sebenarnya amat mementingkan Kemahiran Berfikir secara kritis dan kreatif. Bagaimanapun sejauh mana ia berkesan kepada rakan-rakan yang lain tidak dapat saya nilai secara keseluruhan. Namun hasil daripada perbincangan dan soalan-soalan yang dikemukan oleh En. Amran ia amat membantu pelajar untuk berfikir. Apa pengaruh muzik ini kepada muzik ini kepada negara kita dan bagaimana ia menggambarkan identity negara kita.

Pembentangan kumpulan juga agak berjaya walaupun terdapat sebahagian ahli kumpulan yang tidak dapat memahami kandungan pembentangan mereka dengan sepenuhnya. Banyak kumpulan yang saya lihat membuat kajian lapangan untuk menambahkan lagi isi kandungan pembentangan mereka. Namun jika mereka pergi ke penggiat sebenar seni ini maka mereka akan dapat berfikir dan memahami masalah yang dihadapi oleh golongan penggiat seni muzik tradisional ini.

En. Amran yang pada mulanya menggunakan pendekatan yang serius telah mula berlembut selepas cuti. Hasilnya kelas agak kurang terkawal tetapi masih ceria dan memberangsangkan. Mungkin jika banyak sedikit amali atau praktikal akan menambahkan lagi keberkesanan kelas ini. Namun kandungan kursus yang banyak mungkin menghadkan masa yang diperlukan untuk mengajar. Saya ingin mengucapkan ribuan terima kasih kepada En. Amran kerana memahami dan mengajar kami.

Akhir sekali pengajaran kelas ni kalau dari segi penilaian saya ialah Gred A. Sistem baru yang sangat membantu kami dalam perbincangan. Walaupun kami hanya gelisah dan membuat posting pada masa-masa akhir namun kami tetap mendapat pelbagai manfaat. Setelah menghadiri kelas ini selama 14 minggu kami belajar menghargai ‘harga’ sesebuah muzik. Muzik adalah warisan bangsa dan negara. Perubahan boleh dilakukan untuk tujuan penambahbaikan tanpa mengabaikan cirri-ciri asal muzik tersebut. Kita sekarang harus memikirkan bagaimana kita dapat memartabat dan memelihara seni ini bukan sahaja di mata dunia tapi di mata kita sendiri dahulu..

Sekian daripada saya..
Selamat Maju Jaya kepada kawan-kawan sekalian..Semoga berjaya menghadapi peperiksaan dan andai ada yang terasa di hati saya memohon maaf atas kekhilafan saya.

Teruskan Membaca...

Minggu 13: JURNAL REFLEKSI

Tarian Singa

Sedihnya sebab saya tidak dapat menghadiri kelas yang terakhir ini. Mohon maaf kepada semua rakan-rakan kerana ini bukan lah kemahuan saya. Segala maklumat dalam ini saya ambil dari slide En. Amran bagi mengelakkan fakta yang salah kerana saya tiada di tempat kejadian. Rasanya sudah cukup kerana jika ia keluar dalam peperiksaan nanti saya sudah dapat menjawabnya kerana ia berdasarkan nota yang diberi.

Lazimnya masyarakat Malaysia malah di dunia sekali pun mengenali dan mengagumi tarian singa. Tarian tradisional ini yang terdapat dalam adat warisan masyarakat Cina, memerlukan penari untuk meniru pergerakan singa dengan menggunakan kostum singa. Kostum singa itu digerakkan oleh dua penari iaitu seorang memainkan di bahagian kaki hadapan dengan menggerakan kepala kostum, manakala pasangan penari akan memainkan bahagian kaki belakang kostum singa tersebut. Sebenarnya apabila melihat persembahan ini semua orang akan terpegun dengan kelincahan pergerakan dan koordinasi yang tepat antara kenari penari dengan pemain muzik.

Tarian ini akan diiringi oleh gong, dram, dan dentuman mercun yang dikatakan akan membawa tuah kepada masyarakat Cina. Menurut sejarah masyarakat Cina, singa dianggap sebagai pelindung. Tarian singa juga telah menjadi adat resam di negara China,Taiwan,Jepun,Korea, Thailand, dan Vietnam . Setiap negara tersebut mempunyai corak dan bentuk tarian yang berbeza.

Dua tarian singa yang amat popular ialah "Tarian Singa Utara" dan "Tarian Singa Selatan". Ia dibawa masuk ke Malaysia pada abad ke 19 imigran Cina dari Tanah Besar Cina yang memasuki Tanah Melayu untuk bekerja ketika itu. Dipersembahkan ketika perayaan hari Tahun Baru Cina, tarian singa merupakan persembahan yang penuh bertenaga dan menghiburkan. Walaupun begitu, saya sebenarnya tertarik dengan watak-watak di dalam tarian singa. Namun ia tidak diterang dalam nota jadi selepas ini saya akan cuba mencari maklumat yang lebih rapi jika saya berpeluang.

Tarian Singa Selatan
Tarian ini berdasarkan cerita rakyat iaitu cerita 3 wilayah (Three Kingdoms). Sekarang ini hanya satu tarian (Tarian Chai Ching) yang dipersembahkan ketika Tahun Baru Cina . Dalam persembahan tersebut Singa akan mengembara mencari makanan dalam keadaan sedih, gembira dan marah. Dan pada Klimaks ceritanya ia menjumpai dan memakan sayur hijau (ching) dan mendapatkan angpow yang diikat pada sebatang buluh.

Tarian Singa Utara
Berasal dari bahagian utara China yang menggunakan tarian ini sebagai hiburan diraja. Kostum singa mereka menggunakan warna merah, jingga dan kuning (hijau bagi kostum singa betina). Lebih banyak pergerakan akrobatik dan bertujuan sebagai hiburan.Mempunyai badan, ekor dan kaki yang berbulu Suka bergurau Persembahan bersifat pementasan akrobatik
Alat-alat Muzik

Dari kiri Luo, Gu, Bo

Luo

Gong gangsa yang berbingkai nipis. Permukaannya rata dan leper dipukul dengan kayu pemukul. Alat ini digantung. Pemain akan meletakkan satu tangan dibahagian belakang untuk mengawalbunyi yang dihasilkan semasa alat ini dimainkan

Bo

Merupakan simbal yang diperbuat daripada gangsa. Alat ini dipegang dan dipukul bersama oleh pemain

Gendang (gu) seperti gendang 24 musim

Muzik genderang bermeter duple dan tekstur polifoni . Corak gendang dihubungkait dengan gerakan singa . Lagu “Gendang 7 Bintang mengiringi Tarian Chai Ching.
Terdapat 5 bahagian mengikut gerakan singa
a. Kemunculan Singa: Titiran
b. Singa Menyembah: Titiran
c. Singa Berjalan: Irama bertitik
d. Singa Menjumpai Makanan: Titiran
e. Ulang a dan c
Saya tidak memasukkan semua contoh note yang ada dalam slide kerana ia hanya menunjukkan jenis irama. Rasanya sekiranya seseorang itu mengetahui skor muzik maka ia akan tahu maksud istilah yang digunakan.

Jika kita perhatikan dengan lebih teliti negara kita telah melahirkan begitu ramai jaguh dan bidang ini. Namun di Malaysia ia hanya merupakan aktiviti yang digunakan ketika majlis rasmi dan keramaian. Adakah umum mengetahui terdapat pertandingan tarian singa dan sebagainya. Setelah melalui kelas muzik tradisional selama 14 minggu. Saya berpendapat muzik kita masih gagal dihayati oleh semua golongan lapisan masyarakat ada kerana kedegilan masyarakat kita sendiri untuk mengasimilasikan muzik kita. Muzik tradisional hanya ditumpukan kepada sesuatu kaum sahaja. Hanya segelintir golongan lain yang dapat mempelajari muzik kaum lain. Usaha yang tinggi diperlukan untuk menukar arah muzik di negara kita agar berlakunya satu anjakan paradigma di sini.

.

Teruskan Membaca...

MINGGU 12: JURNAL REFLEKSI

GENDANG 24 MUSIM

Sawaddekrap
Salam sejahtera

Pada pagi yang buta ini (jangan la gelak) saya menulis jurnal mengenai gendang 24 musim. Ingatkan dah nak habiskan. Tapi tak mengapa sebab ilmu yang kita dapat menambahkan pengetahuan kita dan membantu kita suatu hari nanti. Gendang 24 Musim bukanlah sesuatu yang jarang saya dengar kerana di Kedah terdapat kumpulan gendang yang agak terkenal iaitu Sekolah Menengah Jenis Kebangsaan Cina Keat Hwa. Kumpulan ensembel perkusi ini dicipta sendiri oleh rakyat negara kita.

Pada 1988, gendang 24 musim pertama kali dipersembahkan sewaktu upacara perasmian Pesta Tarian Kesembilan yang dianjurkan oleh Persatuan Tionghua Johor. Cetusan idea persembahan ini dicetuskan oleh En. Tan Chai Pan iaitu seorang penyajak dan budayawan Cina tempatan. Membentuk ensemble 9 biji gendang yang berasaskan konsep 24 ‘Jie Qi’ (musim) mengikut kalender tani di Tanah besar Cina. Selepas persembahan itu mendapat sambutan yang begitu besar, ia mendorong Persatuan Cina di Johor Bahru untuk membeli set yang lengkap. Kumpulan yang pertama dibentuk ini dilatih oleh En. Chen Wei Chong dari Sekolah Menengah Foon Yew di Johor Bahru.

Pasukan yang pertama dibentuk di Malaysia

Ia kemudian mendapat respon dari En. Tan Hooi Soong. Beliau menggunakan pukulan gendang ‘shigu’ (sejenis gendang dalam tarian singa) dengan iringan koreografi badan yang canggih dan menakjubkan telah menghasilkan persembahan yang gagah dan gemuruh. Lantas lahirlah persembahan seni baru ciptaan tulen orang Cina.

Persembahan yang Gagah dan Gemuruh

Peralatannya di import atau dibeli dari negara China. 24 musim sebenarnya berasaskan musim pertanian di negara China. Nama musim itu ditulis pada bahagian gendang dengan kaligrafi Cina. 4 Musim besar (musim bunga, musim panas, musim gugur dan musim dingin) dibahagikan kepada 6 musim kecil, maka terbentuklah 24 musim. Musim kecil ini ada kaitan dengan jadual pekerjaan petani di negara China. Mengikut kalendar Cina, petani akan tahu masa mereka patut membajak tanah, menyemai, menuai dan aktiviti-aktiviti pertanian yang lain. Koreografi pergerakan pemuzik juga mengikut aksi aktiviti-aktiviti pertanian dan mempamerkan suasana meriah.


Sejak tahun 1990-an, pasukan gendang ini sangat popular di sekolah-sekolah dan Persatuan-persatuan Cina di negara kita. Ia boleh dipersembahkan di tempat tertutup atau terbuka.Semasa persembahan, pemain dram akan memakai kostum tradisional lelaki Cina termasuk la pemain perempuan. Mereka akan menggunakan prop lain seperti topeng, bendera berwarna-warni dan kain panjang berwarna. Persembahan ensembel ini tidak terhad kepada perayaan besar kaum Cina sahaja, malahan turut dipersembahkan dalam majlis-majlis rasmi kerajaan.

Alat Muzik
- 24 buah gendang shigu, iaitu dram tarian singa.
- ada juga menggunakan gendang longgu.
- Kedua-dua buah gendang ini hampir sama dan merupakan gendang besar berbentuk tong. Gendang ini mempunyai satu muka kulit kerbau atau lembu pada bahagian atas yang dipaku pada bahan kayu dengan paku besi. Di dalam gendang ini terdapat beberapa dawai besi seperti spring yang memberikan warna ton istimewa. Gendang ini diletakkan di atas rak kayu berkaki empat. Muka kulit gendang dipukul dengan menggunakan dua pemukul kayu.

Kaedah Permainan
Setiap pemain berupaya menghasilkan bunyi yang berlainan kualiti tone atau timbres dengan menggunakan teknik yang berlainan. Bunyi yang rendah “dung” dihasilkan apabila pemain mengetuk bahagian tengah gendang. Manakala resonan tinggi dan pendek pula dihasilkan dengan mengetuk bahagian tepi gendang. Semua timbre yang berlainan dihasilkan dengan mengetuk bahagian gendang yang berlainan.

Setiap persembahan dimulakan dengan bunyi ‘tak’ ‘tak’ oleh ketua kumpulan. Seperti kumpulan ensemble gendang yang lain, Gendang 24 Musim juga menggunakan konsep ‘interlocking’ dalam rhythmic patterns lagu. Kumpulan ini biasanya dibahagi kepada 2 atau 4 kumpulan dan setiap kumpulan akan memainkan irama tertentu. Walaupun selari dengan perkembangan zaman, irama yang baru akan dicipta namun, beberapa irama asal diketahui oleh semua kumpulan di Malaysia. Irama ini merupakan yang diasaskan oleh Chen Wei Chong.

Konsep JiQie
立春 Li Chun- bermulanya musim bunga (mulai 4 Feb)
雨水 Yu Shui- air hujan (mulai 19Feb)
惊蛰 Jing Zhe- pembangkitan semula serangga (mulai 5 Mac)
春分 Chun Fen- Ekuinoks musim bunga (mulai 20 Mac)
清明 Qing Ming- terang dan nyaman (mulai 4 April)
谷雨 Gu Yu- hujan bijirin (mulai 20 April)
立夏Li Xia- bermulanya musim panas (mulai 5 Mei)
小满 Xiao Man- bijirin mula berisi (mulai 21 Mei)
芒种 Mang Zhong- bijirin masak (mulai 5 Jun)
夏至 Xia Zhi- Solstis musim panas (mulai 21 Jun)
小暑 Xiao Shu- bahang kecil (mulai 7 Julai)
大暑 Da Shu- bahang besar (mulai 22 Julai)
立秋 Li Qiu- bermulanya musim luruh (mulai 7 Ogos)
暑 Chu Shu- tamatnya cuaca bahang (mulai 23 Ogos)
白露 Bai Lu- embun putih (mulai 7 Sept)
秋分 Qiu Fen- Ekuinoks musim luruh (mulai 23 Sept)
寒露 Han Lu- embun sejuk (mulai 8 Okt)
霜降 Shuang Jiang- turun fros (mulai 23 Okt)
白露 Bai Lu- embun putih (mulai 7 Sept)
秋分 Qiu Fen- Ekuinoks musim luruh (mulai 23 Sept)
寒露 Han Lu- embun sejuk (mulai 8 Okt)
霜降 Shuang Jiang- turun fros (mulai 23 Okt)
小寒 Xiao Han- cuaca semakin sejuk (mulai 6 Jan)
大寒 Da Han- cuaca paling sejuk (mulai 21 Jan)

Persembahan ini merupakan ciptaan ulung rakyat Malaysia yang wajar dikembangkan dengan lebih meluas. Gambar diatas merupakan bukti bahawa ia sesuai untuk semua golongan kaum di Malaysia. Bukan untuk bahan tarikan pelancongan sahaja namun, sebagai alat perpaduan yang kuat untuk menyatu padukan rakyat pelbagai kaum di negara. Jelas di sini kita dapat melihat bahawa muzik tidak mempunyai sempadan dan hadnya.

Teruskan Membaca...

MINGGGU 11: JURNAL REFLEKSI

WAYANG KULIT

Sawaddekrap
Salam sejahtera

Rasanya umum telah mengetahui apa itu wayang kulit kerana saya sudh menulis jurnal refleksi MINGGU 4 mengenai wayang kulit sebelum ini. Oleh itu dalam jurnal kali ini saya menambah beberapa perkara sahaja yang ditambah oleh kumpulan yang membentang pada kali ini sahaja.

Wayang Kulit dipersembahkan dalam upacara atau perayaan tertentu. Wayang berfungsi Kulit ini adalah sebagai medium hiburan malah kadangkala dikaitkan dengan unsur ritual yang terdapat dalam sesuatu masyarakat. Pengertian istilah wayang dalam bahasa Melayu ialah bayang-bayang yang bergerak ke sana ke mari. Dalang membawa erti orang yang melakukan persembahan wayang. Panggung pula membawa pengertian tempat berbumbung yang disekelilingnya tertutup dan digunakan untuk pertunjukan wayang.

Wayang kulit telah diubahsuai mengikut budaya dan selera masyarakat tempatan walaupun terdapat beberapa persamaan dari segi cerita dan rupa bentuk patung wayang. Patung wayang Jawa lebih ramping dan lampai berbanding dengan wayang Melayu yang kelihatan lebih gagah dan tegap. Kedua-dua tangan patung wayang kulit Jawa dapat digerakkan, tetapi patung wayang Melayu hanya dapat digerakkan sebelah tangannya sahaja. Patung Kemboja pula lebih besar dan memerlukan beberapa orang dalang untuk membantu dalam persembahan. Dapat dikatakan bahawa setiap wayang kulit dari pelbagai negara mempunyai ciri dan fungsi tersendiri. Kemungkinan inilah yang menyebabkan wayang kulit menjadi satu persembahan tetater tradisional di kebanyakan negara Asia Tenggara dan tidak untuk kita mentakrifkan ianya kepunyaan sesebuah negara sahaja kerana kita serumpun malah setiap negara mempunyai gaya dan cirri-ciri yang berlainan.

Falsafah yang dibawa dalam persembahan wayang kulit dipercayai diasaskan pada pemahaman agama Islam yang mendalam. Ada pendapat mengatakan tok dalang diumpamakan sebagai tuhan yang menggerakkan watak-watak di dalam persembahan wayang kulit. Maka kita manusia juga bergantung kepada tuhan untuk bergerak. Peranan "Dalang" sebagai dukun atau bomoh dalam masyarakat merupakan salah satu asas pengekalan tradisi ini di Kelantan dan Kedah. Dipercayai kekuatan spiritual dalam penyelenggaraan wayang kulit dapat menimbulkan malapetaka atau bahaya. Dialog persembahan wayang kulit juga telah diadun dan diubahsuai ke dalam longhat setempat. Kemungkinan inilah juga sebabnya persembahan wayang kulit kurang mendapat perhatian daripada generasi muda mahupun kaum lain kerana kurang difahami.

Dalam proses perkembangannya wayang kulit telah banyak melalui perubahan. Setelah melalui pelbagai zaman, wayang kulit dapat menyesuaikan dirinya secara bebas dan kreatif. Wayang kulit bermula sebagai alat yang ada kaitannya dengan upacara penyebaran agama, tetapi kemudiannya digunakan sebagai alat pendidikan dan penerangan. Pada kesempatan inilah nilai-nilai pendidikan dan pembangunan keluarga disampaikan. Nilai-nilai pembangunan masyarakat sebenarnya didasarkan pada hakikat bahawa keluarga menjadi agen pembentukan masyarakat. Mesej yang disampaikan amat jelas. Yang berbuat jahat akan menerima balasan, dan kita mesti saling bantu membantu untuk melawan kejahatan.

Biasanya persembahan wayang kulit dipentaskan sewaktu ada pesta dan keramaian sosial, seperti pesta dan keramaian selepas menuai padi, di majlis perkahwinan dan berkhatan. Dewasa ini ada sedikit perbezaan kerana persembahan-persembahan wayang kulit dianjurkan oleh pertubuhan-pertubuhan atau badan-badan kebudayaan tempatan mahupun oleh badan perniagaan. Namun., di kawasan perkampung masih terdapat golongan yang menganjurkan persembahan wayang kulit sebagai upacara membayar nazar ataupun penyembuhan penyakit di kedah terutamanya oleh masyarakat Siam.

Terdapat segelintir sahaja para dalang yang menampung hidup sepenuhnya daripada pendapatan persembahan wayang kulit. Kebanyakan dalang mempunyai pekerjaan sampingan, seperti menjadi pesawah ataupun menjadi penghibur dan juga dukun. Di sinilah para dalang menjadi lambang serta sumber harapan kepada masyarakat setempat.

Sesuatu bangsa yang bertamadun diiktirafkan menerusi paparan kesenian yang tinggi dan dijelmakan dalam pelbagai manifestasi seperti seni lukis, seni pentas, seni muzik, seni sastera, seni filem dan seumpamanya. Secara umum seni boleh ditakrifkan sebagai sesuatu yang halus, elok, cantik, menusuk jiwa dan memuaskan pancaindera.Oleh itu, kita sebagai generasi pelapis wajar memelihara dan memartabatkan seni itu sebagai bukti keunggulan bangsa kita. Terlalu sedikit golongan di Malaysia yang memperjuang hak budaya warisan di negara kita. Masyarakat kita terlalu terpengaruh dengan kemodenan dan meniru kebudayaan asing. Kita seharusnya mengangkat budaya kita ke arah yang lebih tinggi agar diikut oleh orang lain bukannya hanya menjadi pengikut sahaja. Akhir kata sesiapa yang membaca jurnal saya ini, mereka akan sedar kepentingan seni muzik tradisional sebagai identiti bangsa kita.

Di sini saya ada sertakn maklumat yang saya peroleh dari http://wayangkulitsmp2252.blogspot.com/2010/10/perbezaan-ciri-ciri-wayang-kulit.html
mengenai perbezaan wayang-wayang kulit di negara kita

Teruskan Membaca...

MINGGU 10: JURNAL REFLEKSI 2

ORKESTRA CINA MODEN

Swaddeekrap..
Salam Sejahtera

Maaf kerana terlewat sekali lagi untuk membuat posting yang baru. Minggu yang sangat sibuk sebenarnya. Saya hanya mengulas serba sedikit mengenai orkestra Cina Moden kerana jika ingin mengetahuinya dengan lebih lanjut boleh mengunjungi blog kumpulan kami. Huayue Tuan atau lebih dikenali sebagai orkestra Cina Moden ialah salah satu ensembel muzik yang popular dalam kalangan masyarakat Cina di Malaysia. Ensembel ini berkembang di China pada awal abad ke-20 hasil pembangunan dan pengaruh barat yang kuat di China ketika itu. Sekumpulan cendekiawan Cina, yang pergi belajar di luar negara dan mengamalkan gaya hidup barat dan merasakan muzik tradisional Cina telah ketinggalan zaman. Mereka ini setelah kembali ke China pada tahun 1930-an terutama dari Universiti Peking, percaya bahawa ‘pembaratan’ adalah satu bentuk pemodenan.

Orkestra ini lebih besar dari orkestra Cina kebiasaannya. Susunan tempat duduk pula mengikut kedudukan orkestra simfoni di Barat. Ia juga menggunakan conductor dan nota muzik. Walaupun orkestra ini dipengaruh oleh orkestra barat namun elemen muzik cina masih dikekalkan. Alat-alat muzik China Tradisional masih digunakan, tetapi telah diimprovisasi mengikut prinsip muzik barat iaitu supaya ia mempunyai bunyi yang lebih kuat dan range yang lebih luas. Dalam lagunya pula, komposer menggabungkan melodi China, skel dan tekstur dengan sistem harmoni barat.

Susunan Orkestra Cina Moden

antara alat baru yang digubah dan mempunyai sistem tune - Paigu

Kehadirannya di Malaysia pada tahun 1960-an merupakan hasil daripada beberapa orang pemuzik tempatan yang menyambung pelajar di Hong kong pada ketika itu, Pada hari ini, orkestra ini popular di kawasan bandar yang mempunyai ramai penduduk Cina seperti Pulau Pinang, Kuala Lumpur, Ipoh, Alor setar, Melaka, Johor Bahru, Kuantan dan Kuching. Sebanarnya perkembangan orkestra ini dipengaruhi oleh kumpulan Persatuan-persatuan Cina yang wujud di negara kita.Saiznya boleh berkembang dari 12-50 orang ahli. Selain untuk hiburan, persembahannya bertujuan untuk mengutip derma.

Terdapat pelbagai repertoire lagu yang dimainkan oleh OCM, namun oleh kerana perkembangannya tertumpu di Hong Kong, Taiwan, dan China maka banyak lagu yang berasal dari sana. Menurut Patricia Matusky dan Tan Sooi Beng dalam buku The Music of Malaysia, mereka menyenarai tiga jenis lagu yang dipersembahkan di Malaysia.

1. Lagu tempatan yang dimainkan secara heterofoni seperti Crazy Dance of A golden Snake dan Moonlight Over the Spring River. Dalam kedua-dua lagu ini, lagu yang dimainkan berjaya mengunakan pelbagai alat muzik yang berlain ton warna;
2. Lagu yang mengunakan harmoni secara triad seperti Dance of Yao People. Kebanyakannya telah digubah semula dan merupakan muzik rakyat; dan
3. Concerto seperti A New Song of the Herdsmen untuk dizi dan orkestra. Dalam concerto satu instrumen solo akan bermain dengan diiringi oleh orkestra. Bahagian atau passages yang boleh menunjukkan kebolehan pemain ditekan dalam lagu seperti ini.

Seperti kebanyakan lagu-lagu yang berasal dari China, banyak lagu yang dimainkan oleh OCM dibahagikan kepada beberapa bahagian dalam program muzik. Sebagai contoh lagu Moon Light Over the Spring River menceritakan pemandangan bulan melalui bayangnya dalam air sungai yang tenang. Komposer OCM mengabung elemen barat dan China dalam gubahan mereka. Ini jelas dari gubahan lagu yang menggunakan elemen melodi China, scale dan notasi digabungkan dengan sistem harmoni barat.

Selain daripada 3 kategori yang disenaraikan ada juga orkestra di Malaysia yang memainkan gubahan lagu-lagu patriotik negara kita. Lagu-lagu seperti Berjaya, Tanah Airku, Ayam Didik Inang Cina dan sebagainya turut digubah. Kami ada melampirkan contoh skor lagu Tanah Airku gubahan Lee Soo Sheng yang menunjukkan Melodi Melayu yang diwarnai menggunakan kord triad Barat Terdapat juga composer yang menggunakan rentak melayu seperti Saw Yeong Chin menggunakan rentak inang dalam karyanya Malay Dance.

Skor lagu
Jika kita lihat mengapa sesetengah orang tidak mengetahui kewujudan orkestra ini. Tumpuannya yang menjurus kepada masyarakat Cina di Malaysia menyebabkan ia kurang di ketahui masyarakat lain. Namun usah untuk mengasimilasikannya sebagai salah satu jenis muzik di negara sedang dipergiatkan. Kita sebagai wakil guru wajar mengetahui semua jenis-jenis muzik sebagai langkah untuk mengenalkan budaya kita yang begitu kaya kepada generasi muda pada masa hadapan.

Teruskan Membaca...

MINGGU 10: JURNAL REFLEKSI 1

NOBAT

Sawaddeekrap..
Salam Sejahtera
Nobat adalah sejenis pancaragam Di Raja yang hanya dimainkan di istana. Sejak berabad, nobat hanya sinonim di telinga penduduk yang tinggal di sekitar kawasan seperti Alor Setar, Kuala Kangsar, Kelang dan Kuala Terengganu. Manakala masyarakat lain tidak banyak yang mengetahui mengenai Nobat. Yang DiPertuan Agong pertama telah mengistiharkan muzik Nobat sebagai muzik istana.

SEJARAH KEDATANGAN NOBAT
Mengikut keterangan yang dimuatkan di dalam majalah ‘Malaya In History’, keluaran Julai 1962, Nobat Kedah dan Perak telah mula diketahui sejak lebih kurang empat kurun yang lalu. Di dalam sejarah Melayu 1658 diceritakan bahawa negeri Melaka ketika di bawah pemerintahan Sultan Muhammad Shah 1435 juga telah menggunakan Nobat.
Hasil dari kajian pula, didapati kemungkinan bahawa seni muzik Nobat ini dibawa oleh pedagang atau penyebar agama Islam adalah lebih tinggi berikutan fakta seperti berikut :
• Pedagang Arab yang datang ke rantau ini dan turut meninggalkan pengaruh kebudayaan mereka.
• Ada yang berketurunan raja - berdagang di India, mereka telah membawa sejenis alat bunyian yang disebut sebagai Naubat di India.
• Not-not lagu Nobat dipanggil “dai”- dalam tulisan Jawi.
Waktu Nobat dimainkan adalah pada waktu solat seperti Maghrib, Isyak, Subuh serta hari Jumaat.

ASAL – USUL NOBAT

Pendapat pertama

Perkataan Nobat ini adalah berasal dari Negeri Parsi yang menggunakan perkataan "Naubat" bermakna sembilan jenis.
- Nobat ini sepatutnya disebut sebagai 'Naubat'. Asal perkataan ini pula didatangkan dari Parsi iaitu
1. ‘NAU’ yang membawa maksud sembilan.
2. ‘BAT’ sembilan alat.
Pendapat kedua

- perkataan Nobat berasal daripada bahasa Sanskrit - ‘ NAO-BAT’. Ia kemudiannya dipecahkan kepada dua bahagian suku kata iaitu
1. ‘NAU - O - NAVA’ yang membawa maksud sembilan.
2. ‘BAT - O - BAH' yang membawa maksud pengabungan.

SEJARAH PEMBINAAN BALAI NOBAT

Balai Nobat mula dibina sejak awal kemunculan bandar Alor Setar dibuka oleh Sultan Muhammad Jiwa Zainal Abidin Muazzam Shah, iaitu sultan Kedah yang ke-19 yang beliau memerintah negeri Kedah pada sekitar 1710 sehingga 1778.. Ia merupakan sebuah bangunan yang menyimpan alat-alat muzik Nobat ketika tidak digunakan.
Rekod gambar banggunan asas Balai Nobat ini masih tersimpan. Namun bentuknya kurang jelas dan tidak direkodkan sebarang penerangan mengenai bentuk asal bangunan ini secara terperinci.

Balai Nobat mula diubahsuai semasa pemerintahan Sultan kedah yang ke-25 iaitu Sultan Ahmad Tajuddin Mukarram Shah (1854-1879). Pengubahsuaian ini telah mengubah rupa balai Nobat asal menjadi sebuah bangunan setinggi lima tingkat dan hanya terbina daripada kayu dan beratap zink.

Pada zaman pemerintahan Sultan Kedah yang ke-26 iaitu Sultan Abdul Hamid Halim Shah (1882 - 1943), bangunan Balai Nobat ini sekali lagi telah diperbaharui. Proses memperbaharuinya dilakukan sekitar tahun 1906. Bangunannya telah dikukuhkan lagi dengan binaan yang diperbuat daripada batu dan logam. Namun begitu bentuk asalnya masih lagi dikekalkan. Bangunan ini dibahagikan pula kepada tiga tingkat dan ciri-ciri keislaman diserlahkan melalui kubah yang terletak dibahagian kemuncaknya seperti yang ada sekarang.


ALAT-ALAT MUZIK NOBAT
Serunai

Menurut seorang pemain Nobat - batang serunai ini diperbuat daripada batang pokok cili padi dengan tujuan untuk memerdukan lagi bunyinya. Bahagiannya diperbuat daripada salutan perak dan sisinya daripada suasa. Lidah serunai ini diperbuat daripada daun ‘thai’. Ukur panjang serunai ini adalah 43 cm. Mempunyai tujuh lubang dipermukaan atas batang serunai dan satu lubang kecil dibawahnya. Lubang ini akan menentukan not lagu apabila dimainkan.

Gendang ibu dan Gendang Anak
-Ukuran adalah 20' bersamaan dengan 50 cm
- lebar mukanya 7' jejari - diperbuat daripada kayu yang baik dan tahan lasak (mengeluarkan bunyi yang baik).
-kulit harimau di sebelah kanan dan kulit kambing di sebelah kiri.
-Permukaan kulit kiri dimainkan dengan tangan -sebelah kanan pula dimainkan dengan paluan kayu Kemuning.
- mempunyai tali yang memudahkannya untuk digalas ke tempat-tempat permainan.
-Di sekeliling gendang tersebut dililit dengan rotan kertas sepanjang 1 kaki.
- Alat ini dibalut dengan kain berwarna kuning.

Nafiri
- panjangnya 33 cm
-Nafiri diperbuat daripada perak tulen.
-Ia mempunyai Temeluk yang terdapat pada dua bahagian berbentuk seperti buah 'kandis'. -Bahagian serombong Nafiri ini agak leper dan berbunga-bunga.
Gong

- diperbuat daripada tembaga merah daripada tanah Jawa
-Batang pemukul gong ini diperbuat daripada kayu keras yang kuat dan disalut dengan kain kuning.
- digantung pada satu tempat khas dinamakan ‘cagak’.
- Luas pemukaan gong ini adalah kira-kira 18'

Mahaguru/Semambu

- adalah alat Nobat yang paling penting sekali. Ia mesti ada bersama dengan kumpulan Nobat semasa dimainkan
- Mahaguru merupakan ‘cokmar’ DiRaja yang dipebuat daipada rotan Semambu.
-Ia bersaiz 5' X 11'. Lilitan pemukaan semambu adalah ½ inci berwarna merah. Semambu dibalut dengan kain berwarna kuning. Kain yang lama tidak akan dibuang sebaliknya akan dibalut dengan balutan kain baru di atas balutan yang telah sedia ada.

LAGU-LAGU NOBAT
Semua lagu Nobat Kedah adalah berbentuk instrumental tanpa adanya senikata lagu. Pemainnya hanya akan bermain dengan berpandukan kepada nota lagu yang dikenali sebagai DAI. DAI ini ditulis di dalam tulisan Jawi dan biasanya setiap rentak irama lagu-lagu Nobat ini sudah dihafal setiap pemain Nobat kerana sudah sering memainkannya.

Sayangnya, nota asal lagu lagu Nobat Kedah ini berkemungkinan besar telah hilang berikutan usia Nobat Kedah yang telah menjangkau hampir lapan ratus tahun. Ada juga yang berpendapat bahawa sesetengah pemain Nobat tidak mahu menurunkan semua lagu yang diketahui kepada keturunannya. Oleh itu nota lagu ini tidak dimanuskripkan.

Terdapat 19 buah lagu yang masih ada hingga sekarang ini. Nota-nota lagu ini telah ditulis dalam tulisan tangan oleh Encik Abdul Rahman iaitu seorang Kalur Besar. Lagu-lagu yang masih ada adalah seperti;
• Lagu Raja Burung.
• Lagu Seratan.
• Lagu Belayar.
• Lagu Bayat.
• Lagu Bayok.
• Lagu Sepindin.
• Lagu Malawala.
• Lagu Sadaruna.
• Lagu Mambang Berkayuh.
• Lagu Mambang Cina.
• Lagu Bujang Hilir.
• Lagu Tempoyak.
• Lagu Gendang Anak.
• Lagu Lumat.
• Lagu Dewa Saja.
• Lagu Arak-arak.
• Lagu Belimau.
• Lagu Palu.
• Lagu Perang.
Walau bagaimanapun, pada maza ini pemain-pemain Nobat hanya perlu mahir bermain beberapa jenis lagu sahaja. Lagu yang disenaraikan adalah sebanyak sembilan buah sahaja iaitu;
• Lagu Raja Burung.
• Lagu Belayar.
• Lagu Sepindin.
• Lagu Lumat.
• Lagu Gendang Anak.
• Lagu Sadaruna.
• Lagu Malawala.
• Lagu Gendang Perang.
• Lagu Palu.

NOBAT NEGERI PERAK

Nobat Negeri Perak mengandungi alat-alat berikut:
Gendang Nobat
- Gendang Nobat ini biasa dikenali sebagai Gendang Nyenyalu.
Nafiri
-Nafiri digunakan dalam memulakan sesuatu lagu.

Gendang Nenghara
-Gendang Nenghara ialah gendang yang membawa lagu.
Serunai
-Serunai ialah alat yang mengiringi lagu-lagu yang dimainkan.
Gendang Penengkah
-Gendang Penengkah ialah gendang yang memasuki irama ke dalam lagu.

Di antara senarai yang tersebut di atas Gendang Nobat adalah paling dihormati. Ianya menduduki tempat yang tertinggi dan digunakan untuk kegunaan Diraja sahaja. Walau bagaimanapun Duli Yang Maha Mulia Paduka Seri Sultan boleh menitah Nobat ini digunakan untuk mengiringi sesuatu istiadat dan menghormati jenazah.

Pemain-pemain alat Nobat adalah ahli daripada keluarga-keluarga tertentu sahaja iaitu Orang-orang Kalur. Ketua Nobat diberi gelaran Toh Setia Guna dan pembantu Toh Setia Indera. Mengikut Adat Istiadat Negeri Perak tiada Sultan yang boleh dianggap berdaulat sehingga ianya ditabal dengan bunyian Nobat. Kumpulan Nobat Perak memainkan lagu-lagu Nobat berikut:
• RAJA BERANGKAT (GENDANG BERANGKAT)
• PUTERI MANDI MAYANG
• RAMA-RAMA TERBANG TINGGI
• KUMBANG SI KUMALI (KUMBANG KEMBALI)
• ARAK-ARAK ATANDIS (ENTEALS) (ARAK-ARAK UNTANDAI)
• ALEH-ALEH PANJANG
• ALEH-ALEH PANDAK
• DANG GENDANG
• LENGGANG CHE KOBAT
• JONG BER-ALEH
• ANAK RAJA MEMBASUH KAKI
• GENDANG PERANG
• NOBAT TABAL
• NOBAT RAJA
• NOBAT KHAMIS
• NOBAT SUBOH
Nobat Diraja Perak dibunyikan untuk upacara atau tradisi yang berikut:
• Sesuatu yang berkaitan dengan peribadi Duli Yang Maha Mulia Paduka Seri Sultan Perak
• Masa Pertabalan Duli Yang Maha Mulia Paduka Seri Sultan Perak dan Duli Yang Maha Mulia Raja Permaisuri.Istiadat di Balairong Sri Menyambut Ulangtahun Keputeraan Duli Yang Maha Mulia Paduka Seri Sultan Perak.
• Istiadat Menjunjung Duli.
• Keberangkatan Duli Yang Maha Mulia Paduka Seri Sultan Perak melawat keluar negeri (tertakluk kepada titah).
• Mengiringi Jenazah Duli Yang Maha Mulia Paduka Seri Sultan dan Raja Permaisuri ke makam Diraja.
• Perkahwinan dan Berkhatan Putera dan Puteri Duli Yang Maha Mulia Paduka Seri Sultan Perak.
• Istiadat Kebesaran negeri iaitu pada masa lawatan Raja-Raja negeri lain ke Negeri Perak.
• Hendak memulakan Puasa pada bulan Ramadhan - tiga petang berturut-turut iaitu pada 28, 29 dan 30 dalam bulan Syaaban tiap-tiap tahun.
• Pada petang 24 Ramadhan menyambut malam 25 Ramadhan dan petang 26 Ramadhan hingga sampai petang malam Hari Raya Aidil Fitri.
• Pada masa Duli Yang Maha Mulia Paduka Seri Sultan bersiram pada hari Raya Aidil Fitri dan pagi Aidil Adha.
• Tiga petang berturut-turut hendak menyambut Hari Raya Aidil Adha, iaitu pada petang 7, 8 dan 9 Zulhijjah.
• Menyambut keberangkatan tiba Duli Yang Maha Mulia Paduka Seri Sultan Perak ke masjid kerana bersembahyang Hari Raya Aidil Fitri dan Aidil Adha dan berangkat meninggal masjid.
• Dalam Istiadat Pertabalan Seri Paduka Baginda Yang di-Pertuan Agong tiga lagu Nobat dimainkan, iaitu, lagu "Raja Berangkat" semasa Seri Paduka Baginda berdua berangkat masuk ke Balirong Seri; lagu "palu" semasa Alat-alat Pertabalan dibawa masuk ke Balairong Seri; lagu "Raja Bertabal" selepas Seri Paduka Baginda Yang di-Pertuan Agong mengangkat Sumpah Diraja dan lagu "Raja Berangkat" sekali lagi apabila Seri Paduka Baginda berdua berangkat pulang dari Balairong Seri.

NOBAT NEGERI KEDAH

Alat-alat bunyian Nobat Negeri Kedah mengandungi seperti berikut:
• Nahara iaitu dua buah gendang kecil.
• Gendang Ibu dan Gendang Anak berukuran sederhana.
• Nafiri iaitu Trumpet perak berukuran 83.8 sentimeter panjang.
• Sebuah Gong yang tergantung.
• Tongkat Cokmar Diraja iaitu Tongkat rotan panjang berbalut baldu.
Telah dirawayatkan bahawa munculnya Nobat Kedah ini semasa hayat Nabi Allah Ibrahim Khalilullah yang mempunyai kebesaran dan kemuliaannya. Kemudian diperturunkan ke zaman Iskandar Dzulkarnain. Seterusnya diturunkan kepada semua Raja-Raja di Tanah Arab, sehinggalah ke negeri Kedah semasa pemerintahan Sultan Ataillah Mohamad Shah I.

Dalam riwayat yang lain pula menceritakan bahawa masa pemerintahan Almarhum Sultan Ataillah Mohammad Shah, Raja Kedah yang Pertama, seorang saudara adindanya iaitu Tunku Mohammad Jiwa telah melawat ke negeri India. Semasa lawatan itu, baginda telah menyaksikan suatu persembahan bunyi-bunyian yang menarik sekali. Setelah diselidiki, baginda mendapat tahu persembahan itu ialah Nobat. Sekembalinya ke Kedah dipersembahkan perkara tersebut kepada Sultan Ataillah Mohammad Shah iaitu bunyi-bunyian yang menjadi kebesaran dan kemuliaan Maharaja Hindustan itu. Baginda Sultan kemudiannya berkenan mewujudkan satu kumpulan Nobat bagi menandakan kebesaran dan kemuliaan Sultan dan sekalian kerabatnya.

Nobat biasanya dimainkan:
• Setiap kali sebelum masuk sembahyang.
• Setiap hari Jumaat.
• Istiadat Pertabalan Raja (Sultan).
• Istiadat perkahwinan Sultan, Raja Muda dan Kerabat Diraja.
• Nobat berjalan nobat berjalan naik ke lepau Sultan, Raja Muda dan Kerabat Diraja yang sudah berumahtangga.
• Istiadat berjalan naik oleh serunai nobat iaitu satu sahaja ke lepau Menteri Tunggal dan Menteri Empat.
• Kemangkatan Sultan, Raja Muda, Kerabat Diraja dan lain-lain.
• Istiadat Menyambut Pembesar-pembesar luar negeri yang melawat Kedah.
• Memberitahu mengenai petang menyambut Hari Raya Puasa dan Hari Raya Haji.
• Menghormati dukacita gerhana matahari dan gerhana bulan.
Lagu-lagu Nobat yang biasa dimainkan ialah:
• Lagu Raja Burung
• Lagu Belayar
• Lagu Gendering Perang
• Lagu Mambang Berkayuh
• Lagu Seratan
• Lagu Hayat/Lagu Dewa Raja
• Lagu Arak-Arak

NOBAT NEGERI SELANGOR

Nobat yang digunakan dalam istiadat Pertabalan Seri Paduka Baginda Yang di-Pertuan Agong XI ialah Nobat Negeri Selangor. Nobat Negeri Selangor berasal dari Nobat Diraja Perak dan dipersembahkan untuk Upacara Majlis Istiadat tertentu iaitu Pertabalan Diraja, Perkahwinan Diraja, Majlis-majlis Rasmi Diraja dan Kemangkatan Diraja.
Nobat Negeri Selangot mengandungi:
• Gendang Nobat (biasa dikenali sebagai Gendang Nyenyalu)
• Nafiri (digunakan dalam memulakan sesuatu lagu)
• Gendang Nengkara (gendang yang membawa lagu)
• Serunai (alat yang mengiringi lagu-lagu yang dimainkan)
• Gendang Penengkah (gendang yang memasuki irama ke dalam lagu
Kumpulan Nobat memainkan lagu-lagu yang sama dengan nobat negeri Perak.

NOBAT NEGERI TERENGGANU

Menurut cerita, Nobat Negeri Terengganu Darul Iman ini berasal dari Riau dan mula digunakan semasa pemerintahan Sultan Ahmad. Nobat Diraja mengandungi sebuah Gendang Saku yang dikenali sebagai Negara, dua buah Gendang Nobat, sebatang Nafiri, sepasang Kopak-Kopak dan sebatang Serunai. Nafiri ini diperbuat daripada perak manakala serunainya pula diperbuat daripada gading yang di bahagian hujung diperbuat daripada perak. Negara dan Gendang Nobat dimainkan oleh empat orang daripada keturunan Raja pada hari istiadat.

Nobat Negeri Terengganu mempunyai tiga belas buah lagu seperti berikut:
• Lagu Iskandar Shah
• Lagu Ibrahim Khalil
• Lagu Seri Istana (Semang)
• Lagu Anak Kuda Ragam/Raja Beradu
• Lagu Seri Istana
• Lagu Petang Khamis
• Lagu Palu-Palu Melayu
• Lagu Lapan
• Lagu Petang Jumaat
• Lagu Palu-Palu Nigiri
• Lagu Petang Khamis Perak
• Lagu Arak-Arak
• Lagu Perang

Bagaimanapun daripada tiga belas lagu-lagu yang tersebut di atas hanya tiga lagu sahaja yang selalu dimainkan dalam istiadat di Singgahsana. Lagu-lagu yang berkenaan adalah seperti berikut:
• LAGU ISKANDAR SHAH
• LAGU IBRAHIM KHALIL
• LAGU SERI ISTANA

Nobat Negeri Terengganu dimainkan pada tiap-tiap hari, pagi dan petang semasa berlangsung istiadat perkahwinan Diraja dan juga pada waktu-waktu tertentu. Nobat juga dimainkan pada tiap-tiap petang sebelum berbuka puasa pada bulan Ramadan dan petang Aidil Fitri dan Aidil Adha. Nobat turut dimainkan pada tiap-tiap petang Khamis malam Jumaat di Istana.

Duli Yang Maha Mulia Almarhum Sultan Mahmud Al-Muktafi Billah Shah telah menerima kembali Nafiri asal istana Sutlan Terengganu yang telah dikembalikan oleh keluarga Tengku Hamid bin Tengku Mandur yang berasal dari Singapura pada 17 Mac 1990.

Sehingga kini Nobat Diraja Negeri Terengganu ini belum pernah dimainkan dalam Istiadat Pertabalan Seri Paduka Baginda Yang di-Pertuan Agong.

TUGAS-TUGAS PEMAIN NOBAT

Penghulu : Penghulu merupakan orang yang bertanggungjawab menguruskan segala perkara yang berkitan dengan kumpulan Nobat DiRaja Negeri Kedah.

tugas penghulu adalah;
• Mencari pengganti jika berlaku kekosongan. Contohnya akibat kematian. Pemain mesti dipilih secara satu keturunan sahaja.
• Penghulu kemudian bertanggungjawab untuk melatih pemain baru dan memastikannya benar-benar mahir untuk menganggotai kumpulan Nobat.
• Mengatur Jadual Peraturan yang perlu diikuti oleh setiap kumpulan Nobat.
• Menjadi orang perantaraan antara pemain Nobat dengan Pihak Atasan. Contohnya dengan Pejabat Duli Yang Maha Mulia Sultan.
• Mesti mengetahui cara memainkan semua peralatan muzik Nobat.
• Memastikan keelokan alat muzik Nobat serta pakaian rasmi pemain Nobat, serta menukarkannya apabila perlu.
• Bertanggungjawab menyelia dan mengetuai kumpulan Nobat tesebut secara keseluruhan.
Kalau Besar : Kalau Besar merupakan pembantu kepada penghulu. Ia juga akan mengetuai kumpulan Nobat.
Orang Nobat : Orang Nobat adalah pemain-pemain dalam kumpulan Nobat.

PANTANG LARANG NOBAT

Sesiapa yang melanggar pantang larang Nobat dipercayai akan menerima bala atau bencana. Antara pantang larang yang masih kuat dipegang hingga kini adalah seperti:

- Alatan muzik Nobat tidak boleh dipersendakan oleh sesiapa dan kedudukannya mestilah tetap dan tidak boleh diubah sesuka hati.
- Semasa alat muzik Nobat dibawa turun ke Balai Besar, sesiapa pun tidak dibenarkan melintas dihadapannya.
- Mahaguru merupakan alat penunjuk dan mesti dihormati. Jika ada yang kurang tertib, mereka akan menerima balasannya.
- Alat-alat Nobat ini tidak boleh dimainkan di pesta-pesta atau temasya lain.
Orang-orang Nobat tidak dibenarkan mengajar semua lagu yang diketahui kepada keturunannya.
- Sesiapa pun tidak dibenarkan menyentuh alat muzik Nobat ini.
Semasa Nobat hendak dimainkan, pemian Nobat ini mestilah mengikut jalannya ke tempat letak alat-alat itu sebelum dibenarkan duduk.
- Sesiapa pun tidak dibenarkan melihat permukaan bawah gendang Nahara keana ia dipeRcayai diperbuat daripada kulit perut perempuan mengandung.
- Kedudukan alat Nobat ini mestilah tetap dan tidak boleh diubah. Nahara mestilah menghadap ke arah matahari terbit.
- Semasa hendak menyalin kulit Nahara, pemain Nobat mestilah menggunakan kain selendang berwarna kuning.
- Apabila alat-alat hendak diturunkan ke tempat lain seperti Balai Besar hendaklah mengikut peraturan iaitu didahului oleh Semambu atau Mahaguru, Serunai, Gendang ibu, Gendang anak, Gong, dan Nafiri.
- Semua pemain Nobat mestilah megikut keturunan dan muzik Nobat selalu diperturunkan kepada anak lelaki sahaja.
- Apabila ayah atau pemain hendak berhenti dari bemain Nobat, dia mestilah melatih anaknya dirumah terlebih dahulu dengan menggunakan alat Nobat rekaan. Setelah anaknya mahir, dia boleh menggantikan tempat ayahnya dengan syarat ayahnya mesti menyediakan Nasi Kunyit dan dikemenyankan.
- Kemudian si anak pelu memakan sekepal Nasi Kunyit sebelum mula bemain.
Semasa bermain Nobat, para pemain mestilah memakai pakaian rasmi berwarna hitam.

Maklumat di atas hasil dari pembentangan kumpulan Nobat di nobatupsi2010.blogspot.com

Teruskan Membaca...